La Danse de chorégraphie

Dans le language de la danse, la chorégraphie est l’art de concevoir des mouvements de danse. Parfois, le mot chorégraphie est utilisé en référence à l’arrangement de danse particulier. Pour arriver à une combinaison de danse ou de danse qui n’a jamais été vue auparavant, les services d’un chorégraphe sont nécessaires. Le rôle principal d’un chorégraphe lors de la création d’un arrangement de danse est d’assurer la coordination, la rapidité et l’expression. La danse de chorégraphie est souvent appelée composition de danse en raison de l’aspect de l’arrangement utilisé pour régler le rythme corporel.

D’autres aspects de la chorégraphie utilisés dans la conception de la chorégraphie de la danse sont l’articulation rythmique ou rythmique, l’utilisation de la composition de l’unité organique, la répétition et la variation. Une danse chorégraphiée utilisera dans la plupart des cas l’improvisation afin de proposer des idées novatrices concernant le mouvement. Il est important pour une pièce chorégraphiée d’avoir un flux de mouvement spécifique qui utilise la forme, l’espace, l’énergie et le temps. Les mouvements doivent transmettre l’émotion et le but sans avoir à élaborer des mots. Il n’y a rien de nouveau sur les mouvements utilisés dans la conception de la danse chorégraphiée car toutes les manipulations du corps impliqué ont été adoptées à partir de techniques de danse existantes. Le jazz contemporain, le hip-hop, la danse de jazz, la danse folklorique, le ballet, la techno, la danse religieuse, les mouvements de piétons sont quelques-uns des éléments de base utilisés pour composer la danse chorégraphiée. Les performances les plus innovantes, cependant, comprennent les mouvements pris et combinés de tous ces fronts.

La technique de la danse chorégraphique

Une danse de chorégraphie est conçue par l’application de l’une ou l’autre des deux méthodes discutées. Le premier est l’improvisation et le chorégraphe utilise cette technique pour marquer le danseur ou le groupe. Le but est de créer un mouvement et une forme. À titre d’exemple, un chorégraphe peut ordonner à un danseur de s’éloigner d’un autre membre du groupe et, en même temps, diriger la deuxième danse pour résister au retrait. Les secondes techniques utilisées dans la conception de la danse chorégraphique sont la chorégraphie planifiée et ici, le chorégraphe dicte la forme et le mouvement dans les détails. Dans cette approche, le danseur n’a pas l’opportunité d’appliquer une interprétation personnelle.

 

Conclusion

Il n’existe aucune règle stricte quant à la façon dont la danse chorégraphique devrait être conçue, mais suite à un simple ensemble de conseils, le processus sera plus élaboré et plus détaillé. Dans le cas où deux personnes ou plus effectuent une danse de chorégraphie, reflétant où les artistes se confrontent chacun en effectuant la même chose, rétrograder où les artistes exécutent une série de mouvements, mais dans l’inverse, cannoning où les danseurs font le même mouvement, mais un, en Tourner, niveler où les gens ont des niveaux de danse dans un groupe, s’observer où les danseurs se tiennent dans un seul fichier en faisant le même mouvement, et l’unisson, où plus d’une personne effectue un certain nombre de mouvements à l’unisson, sont quelques conseils pour aider à organiser un performance

Dans Danse Marc Charlebois vous pouvez trouver des classes pour adults, classe pour ados, et cours pour enfants dans lequels la chorégraphie est toujours présente.

Leave a Reply

Your email address will not be published.